Mikhail Baryshnikov és un dels artistes més celebrats dels segles XX i XXI, a més de ser considerat un dels més grans ballarins de tots els temps.
Els primers anys de vida de Mikhail Baryshnikov
Nascut el 1948 a Riga, Letònia, que llavors formava part de la Unió Soviètica, Mikhail Baryshnikov és probablement el millor ballarí de ballet masculí del segle XX. Baryshnikov va començar a estudiar ballet als nou anys, passant finalment a l'escola Vaganova, el braç d'entrenament oficial de la Ballet Kirov a l’aleshores Leningrad, actual Sant Petersburg. Va ser allà on Baryshinkov va ser pres sota l'ala d'Alexandre Puixkin, que també havia entrenat la gran estrella russa Rudolph Nureyev . Es va incorporar al Kirov als dinou anys com a ballarí principal, el més alt rang de qualsevol companyia de ballet.
Articles relacionats- Imatges de ballarins de ballet
- Equips d’estudi de dansa
- Dades divertides sobre la dansa
Baryshnikov també és un dels més famós ballarins de ballet masculins de tots els temps, juntament amb Rudolph Nureyev i Vaslav Nijinsky . A Baryshnikov i Nureyev se li pot atribuir l’expansió de la base de fans del ballet als anys seixanta, setanta i vuitanta, amb el seu llegendari carisma i poder estel·lar; tot i que els dos tenien personalitats gairebé oposades i una tècnica molt diferent.
Des de Leningrad amb amor
El paper més important de Mikhail Baryshnikov podria haver estat la seva decisió de marxar als Estats Units mentre el Kirov estava de gira al Canadà el 1974. Un cop als Estats Units, Baryshnikov va ser convidat a unir-se al American Ballet Theatre on ballava tots els principals papers masculins, des de clàssics constants com Giselle a repertoris més moderns com Apol·lo això no li havia estat disponible sota el sistema soviètic. Tanmateix, Baryshnikov desitjava treballar amb el seu compatriota, el gran coreògraf George Balanchine a la Ballet de la ciutat de Nova York , a qui se li atribueix portar ballet seriós als Estats Units. El 1979, Baryshnikov es va unir a la companyia, però després de quinze mesos i vint nous papers, va trobar que Balanchine esmicolava la seva creativitat. El 1980, Baryshnikov es va reincorporar a l'American Ballet Theatre i va triomfar en tots els seus papers principals, mentre continuava ampliant els seus horitzons treballant amb coreògrafs moderns com Twyla Tharp , qui va crear obres com Push Comes to Shove i Suite Sinatra específicament per a ell. Baryshnikov va exercir de director artístic de la companyia del 1980 al 1990.
El talent únic de Baryshnikov
Al llarg de la seva carrera, Mikhail Baryshnikov ha ballat més de cent obres, des del repertori de ballet clàssic fins al modern i més enllà. En els seus primers temps, Baryshnikov era conegut per la seva tècnica increïblement potent i gairebé perfecta. A més, és un intèrpret de gran talent, tant musicalment com dramàticament.
Tot i que Baryshnikov és relativament compacte a cinc peus, 8 polzades, però sempre es va considerar un excel·lent i generós company, capaç d’elevar els ballarins fins i tot més grans que ell. Al mateix temps, el seu ball en solitari era explosiu. La qualitat desafiant la gravetat que fa que els ballarins (i jugadors de bàsquet com Michael Jordan semblen penjar-se a l'aire) s'anomena 'ballon' al món del ballet i Baryshnikov tenia aquest do. Alguns van dir que va evocar el record de la llegenda de principis del segle XX, Vaslav Nijinsky, en la seva capacitat de 'volar' pels aires. Baryshnikov també era el rei del gir, girant com un cim i semblant aturar-se en un cèntim, sempre en relleu (als dits dels peus) encara que els genolls estiguessin doblegats.
Mikhail Baryshnikov A la pantalla
Representació cinematogràfica de Baryshnikov el 1977 El punt d’inflexió li va valer una nominació a l'Acadèmia. Més tard va aparèixer a les pel·lícules Nits blanques amb el desaparegut Gregory Hines, així com Ballarines . Va aparèixer en tres especials guardonats amb premis Emmy per a televisió, inclosos Baryshnikov a Broadway amb Liza Minnelli . Baryshnikov també va ser nominat al premi Tony per la seva actuació a Metamorfis a Broadway. És familiar per als aficionats a la televisió més joves com Alexander Petrovsky, l’home que perd Carrie Bradshaw a París, en la temporada final de la cadena HBO Sexe i la ciutat . Fa poc va aparellar-se amb la xef i restauradora Alice Waters a la sèrie Sundance Channel Iconoclasts.
Impacte continuat de Baryshnikov
Inevitablement, el seu cos va fer que cada vegada fos menys possible assolir les altures que va pujar en la seva joventut i va centrar la seva atenció en explorar la dansa moderna i fomentar els ballarins més joves amb el seu White Oak Dance Project format amb el famós coreògraf modern, Mark Morris . Actualment fa gires amb aquests ballarins més joves i actua amb ells, la seva tècnica és més limitada, però encara es mostra a fons i ha construït el Centre d'Arts Baryshnikov a Manhattan.
